>> Sobre The Norma Jean Discovery

Model

The Norma Jean Discovery es el proyecto de Nicolle Zanetti, una chica que recién comienza en la guitarra y se ha lanzado a componer varios temas en formato acústico aunque últimamente ha experimentado invitar distintos amigos a su show para ir conformando lo que será su banda definitiva.

Su proyecto solista comienza a mediados del 2014 cuando su amiga ‘Tigre’ le presta la guitarra de su sobrino, llamada Norma. Tal fue la bondad del objeto que fue capaz de enseñarle a la humana a hacerla sonar y se volvieron inseparables. La guitarra nunca volvió a manos del sobrino. Y canciones siguen brotando desde otra guitarra pero con el mismo espíritu el día de hoy bajo el nombre de Norma Jean.

Aquí pueden ver un video de su presentación en vivo en el Centro Cultural y de Creación Infante 1415

>> Sobre GatoPera (Valdivia)

Model

En una junta de amigos, dos jovencitos buscan un nombre para el conjunto que habían formado hace un par de meses. Tras mucho papelillo quemado, el gato del dueño de casa aparece sentándose frente a ellos y estos al percatarse de la forma de pera del felino y tras 10 minutos de risa asmática, nace por primera vez el término: Gatopera. Si bien aún no tienen una carta de presentación definida, sus sencillos sueltos en internet han sido bien recibidos por aquellos que gustan de la música simple y pegote. Ya han estado presentándose en Santiago, Valparaiso, Viña del mar, Temuco y Valdivia (su ciudad natal) creando lazos y haciendo amigos por el país.

La meta:

> Recorrer todo Chile con su música

> Grabar su primer trabajo concreto

> Por sobretodo aprender de aquellos que les brindan una mano.

 

Links

GatoPera – Facebook

GatoPera – Youtube

 

>> Sobre Fran Nuñez / La Inmolación Perdida

Model

Francisca Nuñez, estudiante de fotografía periodística llega a Sesiones Folcán a mostrar parte de su experimentación fotográfica actual y para presentarlas a ustedes, es que preparamos en conjunto una entrevista que permita vislumbrar el interior de esta mujer a través de sus propias palabras:

>>¿Cuál es esa foto que consideras la primera? y ¿Cuándo la tomaste?

La primera foto que tomé fue a los 6 años. Vivía en Copiapó en ese entonces y estábamos cambiándonos de casa, recuerdo que tomé la cámara y empecé a tomar fotos de puras tonteras, el árbol, el patio, unas sombras, contraluz de la casa, etc.  Gasté el rollo completo, pero más que las fotos era el por qué, sabía que nunca más iba a ver eso, algo tan sencillo como esa nube arriba de ese árbol, y que así iba a ser la única manera de saber que estuvo ahí, que existió para mí.

>> ¿Análoga o digital?

El análogo es magia pura, recuerdo esas clases en que tuve que revelar mis propias fotos, estaba maravillada por cómo aparecía la imagen. En el digital es todo inmediato, no existe esa magia, pero aprendí que esa significación de la imagen viene después, por ejemplo con el proyecto que estoy trabajando ahora “La inmolación perdida”, tomo fotografías en estudio que después de una posproducción les doy una idea, un significado. 

Tengo mi cámara análoga y digital, ocupo ambas, pero inconscientemente con la análoga espero ese instante decisivo para apretar el botón, con la digital me permito errar demasiado. 

>> ¿Te consideras una artista? – hay quienes piensan en la foto como un registro.

Concuerdo con quienes piensan que la fotografía es un registro histórico. Siempre he pensado en la fotografía como sólo un medio de expresión, me gustaría algún día llamarme fotógrafa sin reírme, porque no siento esa gran pasión como otras personas. Estudié literatura (un tiempo), tomo fotos, pinto, estoy intentando hacer videos… creo que no importa el medio que utilices para expresar, al final lo que importa es que tengas algo que decir. Me gusta mezclar “medios” y crear cosas diferentes, sólo por el hecho que estoy en busca de mi propio encuentro, aún estoy en busca de un estilo o algo que me apasione completamente, pero lo que siempre me ha perseguido es esa esencia poética, surrealista y existencialista. 

>> ¿ Referentes ?

Francesca Woodman – Artnet

Silvia Grav – Sitio Oficial

Michael Mozolewski – Tumblr

>> ¿Qué tipo de fotografía has hecho, estudiado o experimentado?

Antes de entrar a estudiar, hacía fotografías de concierto, fueron 2 años de mucha música y diversión. Decidí dejar de hacer ese tipo de fotografía porque ya no sentía el nerviosismo en la guata, pero es algo que me encanta y que pretendo retomar. 

Ahora que estoy estudiando, he estado más centrada en las fotos periodísticas, incursionando en el documental y el reportaje, deporte, en la inmidiatés de la noticia, y por supuesto en el área autoral, que ha sido un grato descubrimiento. Más que aprender cómo fotografiar, qué buscar en una fotografía o encontrar su propio ojo, la escuela (Alpes), ha sido un puente para el autodescubrimiento: antes no me tomaba fotos, y ahora tengo un libro (llamado Parenthèse) de autorretratos y desnudos, con un concepto claro y una estética más definida, hacer ese libro fue una prueba enorme de que eliminé mis propios límites; son una serie de fotografías en blanco y negro que reflejan mi esencia autodestructiva, el vacío y el caos emocional. Por otro lado, las fotografías de “La inmolación perdida”, también comenzaron como un proyecto de clases, es la segunda parte del libro, ésta vez no enfocado en mí, estaba aburrida quizás odiando los autorretratos, pero es el mismo concepto aunque con una técnica diferente, las fotos expresan es esa esencia del ser humano que se pierde, que se desintegra en un sentimiento/estado y que logra encontrarse consigo mismo o con un detalle. 

>> Recientes Exposiciones

El martes 17 de noviembre; exposición colectiva. Humano Bar.

Proximamente seré parte de la exposición colectiva de autorretratos en ALPES. 

Links:

www.flickr.com/franuci

www.flickr.com/fran_bjs

www.instagram/franuci

>> Sobre Tomates Rocky!

Model

Psicodelia de Supermercado, es el género que Tomates Rocky profesa desde el 2007, año en el que a banda comienza a presentarse frente al público en diferentes lugares de la escena capitalina. Este singular estilo, es creado por la misma banda para definir el conjunto de influencias que se conjugan en sus creaciones, en las que mezclan psicodelia, rock progresivo, sonidos 8 bit y retazos de melodías populares con letras basadas en situaciones cotidianas, mitos y política, con una alta cuota de ironía.

El año 2010 lanzan su primer disco De Malloco a su mesa, el cual es re-editado en formato vinilo durante el 2012 gracias al patrocinio del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. El 2011 se unen a Armatoste Brazo Discográfico, colectivo que fundan en conjunto a otras bandas nacionales de la época.
El recién pasado 2014 Los Tomates deciden expandir sus fronteras en busca de nuevos oyentes, y organizan una gira de tres meses de duración por E.E.U.U., recorriendo las ciudades de Austin, Memphis, Houston, Philadelphia y Charlestón. Puedes ver imágenes de este viaje en:  FromChileWithLoveTOur
Actualmente los músicos se encuentran afinando los últimos detalles para el lanzamiento de su segundo disco Fábulas y relatos de los maestros de la calentura senil, que proyectan para el primer periodo del 2016.
Esta invitación a participar en Sesiones Folcán, se presenta como un nuevo desafío para el conjunto, que por primera vez enfrentará sus canciones a un formato acústico.
Actualmente la banda está integrada por:
Nicolás Bowen: Teclado y voces
Sebastián Bielefeldt: Guitarra
Kena Goldenberg: Bajo y voces
Francisco Díaz: Percusiones y voces
Anibal Robles: Batería y voces
Video Clip Voh Vela
Video Promocional